Новости

Театральная рекомендация: FLEX — тренажёрный зал на сцене

Театральная рекомендация FLEX: сольная постановка Юуве-Лидии Тоомпере приглашает зрителя в смещённый тренажёрный зал и проверяет представления о силе, красоте и дизайне себя.

Teatrisoovitus Üüve-Lydia Toompere lavastusele FLEX

Театральная рекомендация на сегодня — сольная постановка Юуве-Лидии Тоомпере FLEX. Она приглашает зрителя в смещённый тренажёрный зал и проверяет, что мы на самом деле подразумеваем под мышцами, красотой и самодисциплиной. Простая истина: это не обычный танцевальный спектакль.

Автор, режиссёр, хореограф: Юуве-Лидия Тоомпере
Драматург постановки: Сийм Тыниste
Художник по свету: Микк-Майт Киви
Звуковой художник: Кенн-Ээрик Каннике
Звукотехник: Каур Тереп
Сценограф: Ниина-Аннели Каарнамо
Продюсер: Кярт Кельдер
Поддержка: Культурный капитал Эстонии
Благодарности: Тарво Порросон, StageArt, Ghost Divison

Премьера: 5 декабря на Независимой танцевальной сцене  КУПИТЬ БИЛЕТ

Театральная рекомендация: почему FLEX находит отклик и у любителей тренажёрного зала

Обычно мы разводим тренажёрный зал и театр по разным мирам. Один — комната зеркал и железных штанг, другой — за красным бархатным занавесом. FLEX берёт их оба и помещает в одно пространство.

Спектакль следит за тем, как Тоомпере на глазах у публики выходит из кокона и превращается в своё новое альтер эго — Flex. На сцене кирпичик за кирпичиком выстраивается идеальный момент. Но чем дольше его тащат на себе, тем сильнее само тело начинает крошиться. Это чувство знакомо каждому, кто когда-либо до предела тренировался, до предела ел или до предела хотел быть.

Так что же на самом деле происходит? Зритель словно сидит перед двойным зеркалом: с одной стороны — лаборатория самонастройки, с другой — вопрос, для чьего взгляда мы вообще себя выстраиваем.

Как тренажёрный зал попадает на подмостки

FLEX использует эстетику тренажёрного зала — позы, разговоры с зеркалом, повторяющиеся движения — и растягивает их до театрального материала. Звуковое оформление поддерживает это механически: повторяющийся пульс напоминает и о клубном танце, и о подходе в силовой тренировке.

В руках Микка-Майта Киви свет резкий и дробящий. Он не заманивает зрителя внутрь, а показывает тело как экспонат. В какой-то момент кажется, что ты стоишь перед витриной торгового центра, а в другой — перед анатомическим атласом.

Весь визуальный язык работает на главный вопрос: где заканчивается забота о себе и начинается выступление для других?

Юуве-Лидия Тоомпере — театральная рекомендация для тех, кто интересуется танцевальной сценой

Тоомпере — свободный художник, работающий в Эстонии и Берлине. В её прежних постановках центральное место занимают наблюдение за социальными контекстами и вовлечение публики. Больше всего внимания получили мастерская клубного танца Techno Praxis и постановка supersocial, вовлекающая зрителей театра.

Сейчас её заинтересовала и клубная, фетиш- и постданс-сцена. В этих мирах она выступает в образе своего альтер эго Fluxxious. Flex и Fluxxious — это Тоомпере, но в самой крайней форме. Эти два персонажа лучше вписываются в современный, перенасыщенный информацией и соревновательно борющийся за внимание мир, чем просто Лидия.

FLEX — её первая полнометражная сольная постановка на Независимой танцевальной сцене. Если ты раньше видел supersocial или Techno Praxis, то сразу узнаешь почерк, — но FLEX заходит в телесности дальше.

Театральная рекомендация зрителю — кому подойдёт FLEX

Честный ответ: это не спектакль, на который идут просто чтобы скоротать вечер. Тебе должно хотеться сидеть там, где сцена задаёт вопросы, а не предлагает готовые ответы.

FLEX особенно близок тем, кто:

  • знает мир тренажёрных залов изнутри — тренируется в MyFitness, Sparta, ArtGym — и умеет распознавать его кодовый язык;
  • следит за сценой современного танца и перформанс-искусства;
  • интересуется вопросами о том, как тело представлено в соцсетях и в публичном пространстве;
  • ищет постановку, которая не остаётся на уровне тротуара, а забирается тебе немного под кожу.

Если ты ждёшь классический танцевальный спектакль с мягкими линиями и музыкальным нарративом, FLEX, скорее всего, тебя не удовлетворит. Если же ты готов смотреть, как кто-то на сцене непоколебимо дизайнит себя, а потом начинает крошиться под этим дизайном, — билет того стоит.

Рецензии

«Миф о пещере сильной женщины» — Карин Аллик, Sirp, 14.02.2025

«Сценический спурт: Gymsister» — Грегор Кулла, Müürileht, 16.01.2025

«Flex – Blending Strength and Creativity: The Intersection of Bodybuilding and Art» — Kelli, Sour Cream and Dill, 27.12.2024

Частые вопросы

Где показывают FLEX?

На Независимой танцевальной сцене в Таллине. Афишу и билеты найдёшь по ссылке «КУПИТЬ БИЛЕТ» выше.

Спектакль идёт на эстонском языке?

FLEX — танцевальная постановка, где историю рассказывают язык тела и звук, а не слова. Это значит, что спектакль легко смотреть и спутнику, говорящему по-английски или по-русски.

Сколько длится постановка?

Как сольная постановка она укладывается в рамки одного часа, без антракта. Точная продолжительность указана на сайте театра рядом с билетом.

Приходи на тренировку! ArtGym

Reklaam
Ei tea, kust alustada? AI paneb kokku treeningkava ja toidukava. Alusta →
Treeningkava · Toidukava AI teeb 30 sekundiga